フラメンコの起源と発展(8)
アントニオ・チャコンは、その大衆受けする軽快な演奏スタイルをとるやり方をしましたが、それは間接的に、当時の芸術をつまらぬものにしたとして非難されてきました。
チャコンはしかしそれでもカンテの全ての支脈についての知識を持った偉大な歌い手でした。
彼はジプシーでなかったし、既にアンダルシアの型式についての有名な大家でしたが、シルヴェリオ・フランコネッティの伝統に則った全般にわたる演奏家になるためにカンテ・ヒターノを学んだのでした。
チャコンは、大衆の嗜好の変化に苦しみ、また後には、次のような風評に迎合した他の歌手達に対して憤った自分自身の経歴に苦しみました。
『ヴァラエティ・ショウ・フラメンコに現れた若きスター達は、厳粛なカンテを破懐しました。彼らは聴くべき耳を持っていません』(Donald Pohren,Lives and Legends of Flamenco,Seville,1964.p.77)
しかし大衆は自ら欲するものに熱中し、フラメンコ一座は“民謡風の”歌や、“バレー風の”踊りで、スペインからヨーロッパ全域へ、さらにアメリカに及んで劇場で公演し続けました。
カンテの苦境は、芸術を愛する知識人の小集団と深い関りがありました。
1922年、作曲家マヌエル・デ・ファリャはカンテ・ホンドの状態を極度に心配し、消滅するところにまで来ていると危惧し、フラメンコの原初的純粋さおとり戻して、この芸術を再建しようとし、組織だったコンクールをしようと熱意を駆りたてました。
詩人ロルカや画家イグナシオ・ズロガを含めた、アフィショナードの心意気を持った人々の援助により、彼は1、922年6月グラナダで『カンテ・ホンドのコンクール』を二日にわたって催しました。
このコンテストは三つの部門にわかれていました。
まず一つはシギリーヤスであり、ファリャはこれを真のフラメンコの本源であると考えていました。
二つめはセラーナスやポロ、カーニャ、ソレアレスでした。
そして最後の部門がギター無しで歌われるa palo secoの形でマルティネス、セラーナス、トナ、リヴィアーナスそしてサエタでした。
職業演奏家によって堕落させられた、人々の芸術としてのカンテという、ファリャの意見に従って、アマチュアの参加者だけが認められました。
このコンテストは、これ以後も長く続いて、老人達が次の世代に引き継いできた、全アンダルシアのフラメンコの学校となるように期待されもしました。
保護のための学校のようなものを、創設しようとして練られた“民の芸術”のコンクールの案には、発端から矛盾がありました。
結局、この催しは失敗しました。
素人の大半は、嘆かわしい無知ぶりを発揮し、セギリーヤスの賞は授与されませんでした。
ファリャは消滅にさしかかっているカンテを見限るほどに幻滅し、永久にアンダルシアを去りました。
さような結果にはなったが、フラメンコの芸術的な、しかも知的な善き愛好家達は、彼らが思案するほどに心配はしていませんでした。
当時の歌い手の実力者であった、チャコン、トーレそして若いパストーラ・パボン(ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネス)は、フラメンコの歴史の中でも傑出した人々でした。
踊りにおいても、本物の芸術家がいなくなったことはありませんでしたし、ハビエル・モリーナ、ラモン・モントーヤ、マノロ・デ・ウエルバそしてペリーコ・エル・デル・ルナールといった、秀れたギタリスト達が活躍していたのです。
本物のカンテ・ホンドは、広く大衆に流行することはありませんでしたが、幾つかのカフェや旅篭、それに演奏家やその友人達の家庭に生き続けていたのです。
テクノラティプロフィール

アントニオ・チャコンは、その大衆受けする軽快な演奏スタイルをとるやり方をしましたが、それは間接的に、当時の芸術をつまらぬものにしたとして非難されてきました。
チャコンはしかしそれでもカンテの全ての支脈についての知識を持った偉大な歌い手でした。
彼はジプシーでなかったし、既にアンダルシアの型式についての有名な大家でしたが、シルヴェリオ・フランコネッティの伝統に則った全般にわたる演奏家になるためにカンテ・ヒターノを学んだのでした。
チャコンは、大衆の嗜好の変化に苦しみ、また後には、次のような風評に迎合した他の歌手達に対して憤った自分自身の経歴に苦しみました。
『ヴァラエティ・ショウ・フラメンコに現れた若きスター達は、厳粛なカンテを破懐しました。彼らは聴くべき耳を持っていません』(Donald Pohren,Lives and Legends of Flamenco,Seville,1964.p.77)
しかし大衆は自ら欲するものに熱中し、フラメンコ一座は“民謡風の”歌や、“バレー風の”踊りで、スペインからヨーロッパ全域へ、さらにアメリカに及んで劇場で公演し続けました。
カンテの苦境は、芸術を愛する知識人の小集団と深い関りがありました。
1922年、作曲家マヌエル・デ・ファリャはカンテ・ホンドの状態を極度に心配し、消滅するところにまで来ていると危惧し、フラメンコの原初的純粋さおとり戻して、この芸術を再建しようとし、組織だったコンクールをしようと熱意を駆りたてました。
詩人ロルカや画家イグナシオ・ズロガを含めた、アフィショナードの心意気を持った人々の援助により、彼は1、922年6月グラナダで『カンテ・ホンドのコンクール』を二日にわたって催しました。
このコンテストは三つの部門にわかれていました。
まず一つはシギリーヤスであり、ファリャはこれを真のフラメンコの本源であると考えていました。
二つめはセラーナスやポロ、カーニャ、ソレアレスでした。
そして最後の部門がギター無しで歌われるa palo secoの形でマルティネス、セラーナス、トナ、リヴィアーナスそしてサエタでした。
職業演奏家によって堕落させられた、人々の芸術としてのカンテという、ファリャの意見に従って、アマチュアの参加者だけが認められました。
このコンテストは、これ以後も長く続いて、老人達が次の世代に引き継いできた、全アンダルシアのフラメンコの学校となるように期待されもしました。
保護のための学校のようなものを、創設しようとして練られた“民の芸術”のコンクールの案には、発端から矛盾がありました。
結局、この催しは失敗しました。
素人の大半は、嘆かわしい無知ぶりを発揮し、セギリーヤスの賞は授与されませんでした。
ファリャは消滅にさしかかっているカンテを見限るほどに幻滅し、永久にアンダルシアを去りました。
さような結果にはなったが、フラメンコの芸術的な、しかも知的な善き愛好家達は、彼らが思案するほどに心配はしていませんでした。
当時の歌い手の実力者であった、チャコン、トーレそして若いパストーラ・パボン(ラ・ニーニャ・デ・ロス・ペイネス)は、フラメンコの歴史の中でも傑出した人々でした。
踊りにおいても、本物の芸術家がいなくなったことはありませんでしたし、ハビエル・モリーナ、ラモン・モントーヤ、マノロ・デ・ウエルバそしてペリーコ・エル・デル・ルナールといった、秀れたギタリスト達が活躍していたのです。
本物のカンテ・ホンドは、広く大衆に流行することはありませんでしたが、幾つかのカフェや旅篭、それに演奏家やその友人達の家庭に生き続けていたのです。
テクノラティプロフィール
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